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BOLIVAR SOLOISTS - Music De Astor Piazzolla (180g/DTD)
Rainer Maillard (produttore della registrazione diretta su disco):
"Ho incontrato i cinque musicisti dei Solisti di Bolivar durante una registrazione con Rolando Villazon e ne sono rimasto immediatamente entusiasta: passione, gioia di suonare, musicalità, virtuosismo, temperamento; tutto si è riversato su di loro in abbondanza. Ho chiesto loro se volevano fare una registrazione diretta su disco con me. Per prima cosa ho dovuto spiegare loro cosa fosse una registrazione diretta su disco. Non ne avevano idea - e come avrebbero potuto, visto che oggi tutte le registrazioni sono prodotte con le tecnologie più avanzate. Ci sarà una catena di registrazione e riproduzione completamente analogica, ma non è questo il punto cruciale. Ho spiegato loro che avrebbero dovuto suonare non solo ogni traccia, ma un intero lato dell'LP in un'unica ripresa, che non una singola nota avrebbe potuto essere corretta in seguito, che le sessioni di registrazione sarebbero state più intense, che il battito sarebbe stato molto più veloce durante la registrazione, che sarebbe stata una sensazione diversa ascoltare la registrazione su LP invece che su CD, che i musicisti e il team di registrazione avrebbero lavorato a stretto contatto. In definitiva: una registrazione diretta su disco avrà sicuramente un suono diverso da una produzione su CD.
Questo per quanto riguarda il mio discorso. I Solisti di Bolivar furono d'accordo e capirono subito che, se volevano realizzare un progetto del genere, volevano usare Astor Piazzolla come compositore, il loro grande modello di riferimento.
Passò un po' di tempo e finalmente trovammo una data per la registrazione dei sette tanghi. Il processo di registrazione è completamente diverso da una normale registrazione. Nei primi due giorni delle quattro giornate, abbiamo provato solo senza microfono nella sala di registrazione. Il motivo è semplice: i musicisti non possono contare sulle raffinatezze tecniche e sulle possibilità della moderna manipolazione del suono. Non si può fare editing a posteriori. Devono suonare tutto come sarà ascoltato in seguito: uno a uno. Senza compromessi. La preparazione è tutto. Il terzo giorno ci siamo occupati solo del sound check. Il set-up dei musicisti, i microfoni, le posizioni dei microfoni, i rapporti di livello, le camere di riverbero, tutto è stato controllato più e più volte (abbiamo usato un registratore analogico per controllare il suono) e ottimizzato, perché per il team di registrazione vale lo stesso discorso che vale per i musicisti; una volta che la registrazione è stata fatta, non si può modificare nulla del suono.
La sera del terzo giorno ci siamo sentiti abbastanza sicuri e abbiamo finalmente concordato la registrazione corretta per il quarto giorno. Questa volta abbiamo tentato un altro esperimento: amici e colleghi sono stati invitati spontaneamente alla registrazione.
Così, il 17 gennaio 2012, la registrazione diretta su disco ha finalmente preso il via. I musicisti si sono disposti in cerchio, circondati da un piccolo pubblico. L'inizio della registrazione vera e propria è stato concordato brevemente: dopo tutto, i musicisti possono iniziare a registrare solo quando il solco della pellicola di lacca è stato tagliato. E poi è iniziata, non c'è stato modo di tornare indietro. I Solisti di Bolivar hanno suonato come diavoli (o angeli, a seconda del punto di vista). Abbiamo tagliato un totale di cinque diapositive, tre volte il lato A, due volte il lato B. Tra una registrazione e l'altra c'erano delle brevi pause, durante le quali abbiamo discusso intensamente. Dopo l'ultima ripresa (in questo caso equivalente al taglio di un lato di un disco), la tensione si è sciolta e ci siamo sdraiati l'uno nelle braccia dell'altro. Juan Manuel, il violinista, ha detto di non aver mai suonato così bene in vita sua come oggi in questa registrazione. Che affermazione! E che argomento a favore di questo processo di registrazione. Ora si trattava solo di etichettare le lamine di lacca con un numero unico e di incrociare le dita affinché non accadesse nulla durante il trasporto e la pressatura. Perché lo stesso vale per lo sviluppo di una registrazione direct-to-disc: non si può né rifare né disfare".
Titolo
Decarisimo (Astor Piazzalla) / Fuga y Misterio (Astor Piazzalla & Horacio Ferrer) / Allegro Tangibile (Astor Piazzalla & Horacio Ferrer) / Tema de Maria (Astor Piazzalla & Horacio Ferrer)
Adios Nonino (Astor Piazzalla) / La Muerte del Angel (Astor Piazzalla) / Oblivion (Astor Piazzalla)
Strumentazione
EfrainOscher - flauto / Rhodri Clarke - pianoforte / Juan Manual Gonzàles - violino / Pablo Bercellini - violincello / Johane Gonzàles - basso
Tecnica
Registrazione: gennaio 2012 presso Meistersaal, Emil Berliner Studio, Berlino, a cura di Tim Tautorat e Maarten de Boer
Produzione: Rainer Maillard & Stephan Flock
Microfoni - Sennheiser MKH 20, 30, 50, 800 Twin
Tornio - Neumann VMS 80
Testa di taglio - Neumann SX 74
Amplificatore da taglio - Ortofon Amp GO 741
Attrezzatura di registrazione - Mixer PolyGram Modul, camera di riverbero
Produttore di registrazione - Rainer Maillard
Luogo di registrazione - Studi Emil Berliner, Meistersaal
Tecnico di taglio del vinile - Maarten de Boer