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VARIOUS - The Rough Guide To Legends Of The Delta Blues
Wenn es um diese einflussreichste aller Bluesformen geht, führen alle Wege zu ihrer Vaterfigur Charley Patton. Patton wurde 1891 geboren und war älter als die meisten anderen Delta-Musiker, die während des goldenen Zeitalters der späten 1920er und frühen 1930er Jahre Aufnahmen machten, und spielte eine zentrale Rolle bei der Entwicklung vieler Themen, die heute als Standard im Delta-Blues-Repertoire gelten. Weithin als „Vater des Delta Blues“ angesehen, hat ihn nur das Zischen und Knistern, das seine Originalaufnahmen verseucht hat, daran gehindert, die wahre Anerkennung zu erhalten, die ihm gebührt. Obwohl ihn seine Aufnahmen von 1929 zu einem der beliebtesten Country-Blues-Sänger seiner Zeit machten, hatte ihn seine Showmanier bereits zu einer Delta-Berühmtheit gemacht, lange bevor er überhaupt ein Studio betrat.
Skip James war zweifellos der stilistisch originellste und eigenwilligste aller frühen Delta-Blues-Künstler. Begleitet von seinem eindringlichen Falsett-Gesang mit einem umwerfenden Gitarren-Zupfstil in der unorthodoxen offenen d-Moll-Stimmung (Kreuznoten) kreierte James seine eigene Art von Blues, die zutiefst erschütternd und gleichzeitig erhaben schön war. Mit den Worten des Gitarristen John Fahey, der half, James in den 1960er Jahren in einem Krankenhaus in Arkansas wiederzuentdecken, war er „der seltsamste, komplexeste und bizarrste aller Blueskünstler“, und es ist eine weit verbreitete Annahme, dass er in den 1930er Jahren verschwunden wäre Wenn er weiterleben würde, würden seine tiefen, dunklen Blautöne genauso verehrt werden wie die von Robert Johnson.
Bukka White führte ein kampferprobtes Leben, das ihn wegen einer Körperverletzung auf der berüchtigten Parchman Farm (Mississippi State Penitentiary) landete, und sein ländlicher Blues hatte eine ähnlich harte Bodenständigkeit. Das legendäre „Shake 'Em On Down“ war eine von zwei Seiten, die kurz vor Antritt seiner Haftstrafe im Jahr 1937 aufgenommen wurden. Als er Ende 1939 aus dem Gefängnis kam, hatte sich sein Schicksal geändert, denn während er hinter Gittern saß, war dieses Lied sehr populär geworden wurde sogar von Big Bill Broonzy gecovert. Ein paar Jahrzehnte später wurde ein weiterer seiner Klassiker, „Fixin‘ To Die Blues“, von Bob Dylan aufgenommen, was John Fahey und Ed Denson zu einer Wiederentdeckung von White im Jahr 1963 beitrug und ihn in die Wiederbelebung der Volksmusik trieb 1960er.
Tommy Johnson war ein Zeitgenosse von Charley Patton und ein unglaublich begabter Schriftsteller, Sänger und Gitarrist, der dafür bekannt war, Tricks mit seiner Gitarre vorzuführen, sie zwischen seinen Beinen und hinter seinem Kopf zu spielen und sie beim Spielen in die Luft zu werfen. Mit seiner unheimlichen Falsettstimme und seinem komplizierten Gitarrenspiel zeichnet sein herausragender Signature-Song „Canned Heat Blues“ seinen Kampf mit dem Versuch auf, mit allen Mitteln einen „Kick“ zu finden. Das Lied hat seinen Namen von der umgangssprachlichen Bezeichnung für Sterno, einen Kochbrennstoff aus denaturiertem Alkohol, der in Dosen verkauft wird und von dem Johnson abhängig war.
Viele der wegweisenden Country-Blueser wie Charley Patton und Tommy Johnson starben entweder in einem relativ frühen Alter oder gerieten in Vergessenheit. Son House war jedoch eine der bemerkenswertesten Ausnahmen und trotz seines harten Lebens schaffte er es, alle Widrigkeiten zu überwinden und im Folk-Revival der 1960er Jahre neues Leben einzuhauchen. In einem Baptistenheim aufgewachsen, wurde Son House in jungen Jahren Prediger, bevor er wegen Totschlags zu einem Jahr Haft auf der Parchman Farm verurteilt wurde, nachdem er auf Notwehr plädiert hatte. Bei seiner Freilassung verließ House das Ministerium und nahm die „Teufelsmusik“ voll und ganz an, und es war die anhaltende Spannung zwischen seiner spirituellen und weltlichen Seite, die seinen Songs wahrscheinlich eine solche Intensität verlieh. Erst als er im Alter von 25 Jahren zum ersten Mal eine Gitarre in die Hand nahm, entwickelte Son House einen einzigartig wilden Vortragsstil, der den modernen Blues mitgestaltete.
Während Willie Brown vielleicht der am wenigsten bekannte dieser Blues-Größen ist, war er doch ein wahrer Pionier des Delta-Blues. Brown nahm 1930 bei einer Aufnahmesitzung in Grafton, Wisconsin, sechs Seiten auf, die auf drei Schellackplatten mit 78 U / min veröffentlicht wurden. Leider wurde bisher nur eines davon gefunden, das die vorgestellten „M & O Blues“ und „Future Blues“ enthält. In den 1920er und frühen 30er Jahren befand sich Brown im Epizentrum des Delta-Blues-Kreises und trat mit anderen bemerkenswerten Delta-Größen auf und nahm sie auf, darunter Charley Patton und Son House, die er auf dem abschließenden Track „Walkin‘ Blues“ begleitete.
Titel
Seite A Seite B
1. Devil Got My Woman - Skip James 3:00 I'm So Glad - Skip James 2:51
2. Cool Drink Of Water Blues - Tommy Johnson 3:26 Canned Heat Blues - Tommy Johnson 3:40
3. Fixin' To Die Blues - Bukka White 2:49 Shake 'Em On Down - Bukka White 3:02
4. It Won't Be Long - Charley Patton 3:28 I'm Goin' Home - Charley Patton 3:06
5. Future Blues - Willie Brown 3:01 M & O Blues - Willie Brown 3:10
6. My Black Mama - Part 1 - Son House 3:11 Walkin' Blues - Son House 2:59
Technik
Mastered by Laurence Cedar