Dwie płyty, na których ci sami muzycy grają te same osiem utworów. Nagrane w tym samym pomieszczeniu, ale z różnymi mikrofonami w dwóch różnych sesjach. Stephan Flock i Rainer Maillard z wytwórni Berliner Meister Schallplatten wybrali ten układ dla tego bezpośredniego nagrania z kwartetem From Scratch. Na albumach o numerach pozycji BM2419 i BM2421 czterech muzyków gra z dwoma zupełnie różnymi ustawieniami mikrofonów i aranżacjami pomieszczeń. Rezultat: inny dźwięk, inne wykonanie, inne odczucia.
Innymi słowy, jest to niezwykle rzadka okazja, aby usłyszeć, jak użycie różnych mikrofonów i konfiguracji może subtelnie - lub nie - zmienić brzmienie i interpretację nagrania. Zazwyczaj jedynymi osobami, które słyszą te różnice, są inżynierowie, producenci nagrań i sami artyści, którzy decydują o tym, jak nagrać sesję. Ale tym razem ty, kupujący płytę i słuchacz, jesteś zaangażowany w ten proces. Możesz porównać oba nagrania i usłyszeć różnice. A ponieważ obie sesje są bezpośrednimi cięciami, gdzie nie używa się taśmy ani nagrań cyfrowych, ale muzyka jest cięta bezpośrednio na płytę, uzyskujesz jak najbliżej dźwięku, który muzycy i zespół nagrywający faktycznie słyszeli w studiu.
W przypadku tego albumu producenci wykorzystali rozszerzoną konfigurację One Point Blumlein! Dwa Sennheiser MKH30 (figura ósemki) pod kątem 90° (oryginalny Blumlein) dały nam dobrą równowagę i perspektywę fortepianu, perkusji i saksofonu, podczas gdy kontrabas nie mógł być umieszczony wystarczająco blisko mikrofonu bez zakłócania innych instrumentów.
Aby osiągnąć pożądaną głośność, bliskość i głębię, umieściliśmy mikrofon Sennheiser MKH20 (dookólny) pod mostkiem kontrabasu. Umieszczając muzyków i ich instrumenty tak blisko siebie, jak to tylko możliwe, mogli się lepiej słyszeć. Jednak mikrofon znajduje się dalej od źródeł dźwięku, a rezultatem jest inna jakość dźwięku - bardziej staromodna, bardziej zrelaksowana, mniej męcząca.